Consejos útiles

Cómo hacer una caricatura corta

Hace cien años, debajo de mi dibujo animado (https://pikabu.ru/story/starik_i_sova_4834351) había un comentario que pedía que describiera en detalle cómo se hacen los dibujos animados. Bueno, déjame intentar describirlo brevemente. Pequeño programa educativo.

Todo comienza con guion. La animación no es una tarea fácil, es difícil editarla, es una pena tirar semanas de trabajo, por lo que el guión debe escribirse con anticipación. Defina claramente quién, dónde, por qué y por qué. Es aconsejable pensar de inmediato si esto se puede mostrar en la pantalla; aquí no es un libro en el que pueda decir qué pensó el héroe, etc. (aunque aquí es una caricatura y casi todo es posible, pero luego debe especificar cómo, por ejemplo, los pensamientos pueden estar en una nube cerca de la cabeza del héroe, un flashback o aparecer directamente frente a él). En el guión, todo está escrito muy, muy brevemente. Eso no es

"Salta al suelo como un gato salvaje, su cabello, los colores del ala del cuervo, caen en abanico".

Porque todas las demás descripciones son obra del artista. Por supuesto, si el momento es de particular importancia, entonces puede tomar notas de que son aterrizóo el pelo cayó exactamente fan. Pero esto es solo si afecta la trama.

Luego vienen los guiones gráficos. Esto es algo así como un cómic, que es un bosquejo de qué dibujar o qué disparar. En una película, el guión gráfico se dibuja teniendo en cuenta la cantidad de cámaras, las características técnicas de la escena, de modo que más tarde no resulta que el marco sea simplemente imposible de disparar. En animación, el presupuesto se tiene en cuenta durante la etapa del guión gráfico. Debido a que tienes que pagar (o dibujar) por cada fondo, los animadores toman más por ángulos complejos y movimientos complejos de héroes (y la animación lleva mucho tiempo). Hay muchos lugares donde la animación se puede eliminar por completo, ahorrando mucho tiempo y dinero en esto.

Los personajes generalmente se desarrollan en función de su carácter, lo que es comprensible en la trama. Es decir, el desarrollo de los persas puede comenzar en algún lugar después del guión. O tal vez con él. O tal vez el guión fue escrito para un personaje existente. Pero lo principal es que el héroe expondrá su personaje y parte de su historia con su apariencia.

Los buenos guiones gráficos se ven así:

La tarea principal del guión gráfico es dejar en claro a los artistas qué dibujar. Y como hago todo yo mismo en mis obras, no me importa un bledo el fondo, reduzco el carácter al mínimo de reconocimiento y simplemente escribo los movimientos con texto y pongo un par de flechas. Entonces mis guiones gráficos son así:

Cuando dibujamos aproximadamente cómo se ven nuestros cuadros, debemos decidir cuánto duran.

¡Es hora de seguir adelante! Y luego lo hacemos animatic. Este es un guión gráfico, pero con una pequeña animación. Para que pueda evaluar qué tan clara es la trama, cómo se ven los cuadros pegados, cuánto tiempo lleva cada uno de ellos exactamente y hasta un segundo para determinar la duración del video y no tirar un par de semanas a la basura porque "la escena no encaja".

Si el guión gráfico era perfecto, simplemente puede convertirlo en un video y obtener un animatic:

¿Cómo hacer una caricatura? Primera parte: Concepto general: 10 comentarios

Hola
Me propuse el objetivo de crear un cortometraje de 10 minutos basado en la novela de J. Apdike рок Crocodiles ’, pero lo primero que hice fue escribir primero un borrador del guión, luego un guión detallado y elaborado, y ahora ya he completado esta etapa. Estoy familiarizado con las animaciones en los programas Flash, pero ese no es el lugar donde puedo expresar lo que quiero.
Ahora planeo comenzar el diseño de personajes y el guión gráfico, pero después de leer su artículo, pensé, ¿estoy haciendo el trabajo correcto?
Digamos que desarrollaré un diseño de personaje, haré un guión gráfico, luego tendré que comenzar la animación directamente, y en Internet leo las recomendaciones para el programa 'Anime studio pro', y es ahí donde voy a hacer la animación si no encuentro nada mejor (el problema es que no estoy familiarizado con ella).
La pregunta es la siguiente: de acuerdo con el plan, las voces deberían ocupar casi la mitad del tiempo de pantalla completo (es decir, ≈5 min), pero ¿cómo haré, si la voz blanca se realiza al final, dibujar cuadros con un diálogo, sin saber definitivamente cuánto tiempo esto el diálogo ocupará?
Y una cosa más: cuéntenos más sobre "animatics", en qué programas se realiza, etc., ¿cómo debería ser al final?
Si esto es importante, por cierto, no voy a hacer animación 3D, sino 2D, porque me parece que en mi caso será más apropiado.
Si lo desea, puedo enviarle el texto del script en gmail (lo escribí de acuerdo con todas las leyes, como lo escriben los guionistas profesionales), es importante para mí que lo diga, porque en general no hay nadie más para mostrar.

Max Lozovski Respuesta:
9 de enero de 2016 a las 14:42

Buenas tardes El sonido al final solo se puede hacer si no afecta el tiempo de la animación, digamos que los personajes no hablan, sino que solo representan expresiones faciales. Si el personaje dice que el sonido debe hacerse primero y poner animación debajo de él, de lo contrario resultará un desastre.

En animatics, todo es bastante simple. Primero dibuje un guión gráfico, planos estáticos en papel o en una computadora. Luego, en cualquier programa de edición o composición, muestre todas las imágenes en una línea. Si hay sonido, entonces será más fácil para usted ensamblar con la sincronización correcta. Personalmente, es más fácil para mí recopilar todo en After Effect.
Si el sonido se escribe al final, entonces puede tomar una melodía borrador (cualquier) con el ritmo correcto e insertarla en el animatic para ensamblar con la sincronización correcta, esto ayuda mucho. Te aconsejo que trabajes cuidadosamente el guión gráfico y la etapa de animación, luego en el futuro será más fácil para ti.

Si tienes más preguntas, escribe!

Entendí el referente, el concepto, el guión, los bocetos. No entendí el resto. Llámame.